BAROQUE GARDEN
„So wie der würdige und vollkommene Maler mit Farben alle von der Natur geschaffenen Dinge nachahmt, so wird es mit einem Blas- oder Saiteninstrument möglich sein, die Schönheit der menschlichen Stimme nachzuahmen.“
Mit diesen Worten erklärt der Blockflötist und Gambist Silvestro Ganassi dal Fontego den Lesern seiner „Opera intitulata La Fontegara“ (1535) einen Schlüsselbegriff, der die Spielweise vieler Instrumentalisten inspirieren wird. Die ars retorica wird zum Schlüssel für den Erfolg der Instrumentalmusik, zum idealen Bindeglied zwischen Instrument und Stimme, zwischen Imitation und Realität. Wo Worte fehlten, Bedeutung im Instrumentalrepertoire, setzten Komponisten und Instrumentalisten die Rhetorik ein, um die Zuhörer ebenso zu bewegen, zu verzaubern und zu erfreuen wie die Sänger. Der Stile Imitativo war eine universelle Sprache, die zum Beispiel die Freuden der Natur und die Opera der Menschen widerspiegelte: Wir finden den einsamen und melodiösen Gesang der Nachtigall, einige spielerische Dialoge zwischen der Henne im Hof und dem Kuckuck des Waldes, aber auch den pulsierenden Rhythmus der Battaglia oder die hypnotische Wirkung einer Redundanz von Glocken. Die Tänze hatten auch ihre eigene emotionale Rhetorik: Der lebhafte und sonnige Rhythmus ist im festlichen Ciaccone, einem damals sehr beliebten Genre – wahrscheinlich abgeleitet von alten spanischen Tänzen – deutlich wahrnehmbar, während im Ballo delle Ombre (Schattenball) die ruhige und faszinierende Atmosphäre der Abenddämmerung erkennbar ist. Die Schönheit des sogenannten Stile Moderno, der sich an einer neuen und intensiven harmonischen Ausdruckskraft und an der vom Continuo begleiteten Monodie orientiert, wird schließlich in dem Canzon wahrgenommen, der genau „La Moderna“ genannt wird, in dem die Geschmeidigkeit der Oberstimmen erzählt eine bewegende Rede, während das Continuo das umgebende harmonische Universum betont.
ensemble Concerto Scirocco
Concerto Scirocco wurde 2009 von einer Gruppe junger MusikerInnen gegründet, die sich während ihrer Studien an der Schola Cantorum Basiliensis kennengelernt hatten.
Das Ensemble widmet sich der historisch informierten Aufführung von Werken der Renaissance und des Barock. Ihre häufig genutzten Instrumente sind die Geige, das Horn, die Barockposaune, der Dulzian, Flöten, Violone, die Theorbe und die Orgel. Die vielfältige und variable Besetzung erschliesst der Gruppe ein breites Repertoire, das vom 15. bis ins frühe 18. Jahrhundert reicht. Die Ensemblemitglieder wechseln gelegentlich zwischen verwandten Instrumenten.
Auch die Musiker der Renaissance und des Frühbarocks waren in der Regel Multi-Instrumentalisten.
Die damit verbundene Flexibilität ist Concerto Scirocco wichtig und es eröffnet auch das Verständnis für Alte Musik.
Concerto Scirocco wurde zu bedeutenden Festivals - nicht nur zu solchen der Alten Musik - eingeladen : unter anderem nach Frankreich, Österreich, Deutschland, Poland, Holland, Portugal, Italien und in der Schweiz.
Die Aufnahmen von Concerto Scirocco, herausgegeben von ARCANA / Outhere Music, wurden vom Diapason Magazine mit 5 Diapasons und dem Diapason Découverte, vom MUSICA Magazine mit 5 Sternen, vom CLASSICA Magazine mit dem „CHOC du mois“ bewertet und nominiert. Beim „Preis der deutschen Schallplattenkritik“ 2021 gehörte Concerto Scirocco zu den 4 Gewinnern des Wettbewerbs «Kulturplatz» von SRF Schweizer Radio Fernsehen, ausgewählt aus über 60 Kulturprojekten aus der Schweiz. Im renommierten Stadt Casino Basel wurde eine ausführliche Reportage über das Ensemble gedreht.
